bet365 không thể mở_Trang web bet365 là gì_link vào bet365

Để kỷ niệm 300 năm ngày sinh của Diderot, Nhà xuất bản Tri thức đã xuất bản cuốn sách “Từ thẩm mỹ đến hình thức nghệ thuật”. Ngày 7/9, với sự tham gia của các giáo sư, một cuộc hội thảo về phong cách phê bình của Diderot vừa được tổ chức tại Trung tâm Văn hóa Pháp. Feng Wentu và GS. Trần Đình Sử.

Denis Diderot (Denis Diderot (1713 – 1784) là kiến ​​trúc sư của bộ bách khoa toàn thư lớn, ông đã có nhiều đóng góp độc đáo, là nhà triết học duy vật, chân lý và công bằng, tình yêu tràn đầy nhiệt huyết, ông là một nhà phê bình nghệ thuật sắc sảo. — Giáo sư Feng Wentu đã là người nghiên cứu các tác phẩm của Diderot trong một thời gian dài, ông đã dịch nhiều tác phẩm và bài báo của Diderot và chọn quan trọng là bài báo biên soạn thành cuốn sách “Nghệ thuật thẩm mỹ”. Trong cuốn sách này, Giáo sư Feng Wentu giới thiệu chi tiết về cuộc đời, nghề nghiệp và các tác phẩm của Diderot. Cuốn sách gồm bảy tác phẩm, bao gồm tiểu luận, tiêu đề và đối thoại, Diderot thảo luận về Thẩm mỹ và phê bình nghệ thuật. Về tác giả và nhà phê bình; biên tập viên nghệ thuật (bao gồm cả tiểu luận nhỏ): Những ý tưởng kỳ lạ của tôi về hội họa, những ý tưởng tinh tế về màu sắc, mọi thứ về buổi sáng và buổi tối trong cuộc sống của tôi, những điều ai cũng biết “Con người Biểu hiện và vẻ ngoài nhân tạo ở đây, tôi hy vọng tôi có thể nói điều đó, những lời của tôi về kiến ​​trúc, một phần nhỏ của suy luận ở trên); bất thường Tôi khen ngợi Richardson; nói chuyện với Dorval về cậu bé hoang dã; những ý kiến ​​trái chiều về diễn viên

Tham dự hội thảo GS vào ngày 7 tháng 9. Trần Đình Sử tin rằng chỉ qua cuốn sách này, chúng ta mới thấy rằng các vấn đề văn học nghệ thuật của Diderot liên quan đến nhiều Ông bàn về hội họa, kịch, phê bình văn học tiểu thuyết … Để chứng minh luận điểm này, GS Trần Đình Sử giới thiệu sơ lược nội dung cuốn sách “Từ thẩm mỹ đến hình thức nghệ thuật”.

Trong bài của Diderot. Về cái đẹp, ông bàn về cái đẹp Đối với ông, cái đẹp gợi cho tôi khái niệm về sự phù hợp, nghĩa là sự hài hòa, trật tự giữa các màu sắc, hình dáng, âm thanh … Bài thơ hay trong bài thơ, không quan trọng con người. Trong thơ có đẹp không? Trong môi trường, vẻ đẹp là đẹp, hay không có tổng thể.

Trong chương “Về tác giả và phê bình”, Diderot dường như là người đầu tiên phá bỏ khoảng cách giữa tác giả và nhà phê bình. Câu chuyện bất hòa. Có nhiều điểm trong cách giải quyết của ông. Dựa vào sự thật, sự tử tế và tử tế để đánh giá tác phẩm, nhưng cái thật và cái đẹp không cùng tiêu chuẩn Theo anh, chỉ có người sáng tác dở mới thích khen, còn người sáng tác chân chính thì người nghệ sĩ luôn chê Theo Diderot, ông phải 55 tuổi để trở thành một nhà phê bình, và điều quan trọng là phải hiểu đời, hiểu nghề, và hiểu nghệ thuật. Đối với ông, phê bình rất khó, nhà phê bình và nhà văn lại càng khác nhau. Nếu bạn muốn phê bình tác phẩm, bạn phải thiết lập một hình mẫu, thiết lập lý tưởng của chính mình và làm cho mình hiểu lý tưởng của tác giả. Phê bình không phải là chính trị, mà là bạn đồng hành của các nhà phê bình .– – – Chương thứ ba là “Tác phẩm nghệ thuật”, bao gồm bảy bài luận sâu sắc. Trong “cảm giác đặc biệt về hội họa” của tôi, Diderot tin rằng hiểu biết về tự nhiên là rất quan trọng, và nghệ thuật mô phỏng thiên nhiên là các quy tắc của mô phỏng, và không chỉ là bắt chước sự vật.Vì vậy, tự nhiên chống nhân tạo, chống công thức, khô cứng ………… Nó còn mở rộng quan niệm về tự nhiên trong xã hội. Trong một vài suy nghĩ nhỏ của tôi về màu sắc, tuy nó tầm thường nhưng nó là một thiên tài về màu sắc. Diderot nhấn mạnh màu sắc tự nhiên bằng cách phân tích màu da mặt người: da của các cô gái trẻ, và màu của da già. Ngoài ra, có một số bài báo nhỏ, chẳng hạn như: “Mọi thứ tôi biết trong cuộc sống trong ánh sáng và bóng tối” cho thấy Diderot là một nhà quan sát khoa học, và ông không cho rằng bóng tối là không màu. Những quan sát của anh cho thấy mọi thứ xung quanh tưởng chừng như đơn giản nhưng lại rất phức tạp.

Nhưng, anh ta nói, “Tôi không biết gì về mọi người, tôi đã biết điều đó.” Việc nghiên cứu diễn xuất của con người phải được hiểu biết để biết bức tranh này. Diderot rất coi trọng bố cục trong hội họa, ông đã phân tích bố cục hỏng và bố cục thành công, đặc biệt là bố cục bức tranh qua tranh và tượng. Diderot cũng nói về kiến ​​trúc, ông nói rằng kiến ​​trúc nên được kết nối với hội họa và điêu khắc.Không thể làm được điều này với một kiến ​​trúc sư không biết vẽ, anh đã bàn bạc về không gian, kích thước, sự hài hòa, bố cục … Sau khi thảo luận về tất cả các vấn đề hội họa nêu trên, Diderot đã nói lên một sự thật trong nghệ thuật rằng cái thiện và cái đẹp có mối liên hệ chặt chẽ và không thể tách rời. Loại suy nghĩ này là niềm tin của những người đã giác ngộ. Trong mọi trường hợp, chúng ta phải hướng tới sự thật và cái đẹp. Điều này là lý tưởng để tiếp cận.

Trong một chương của tiểu thuyết châm biếm, Diderot đã nói về thơ, nhưng đây là thơ trong kịch, còn thơ trữ tình thì hiếm. Trong bài viết ca ngợi Richardson, ông coi Richardson là một tiểu thuyết gia nổi tiếng đương thời. Cuốn tiểu thuyết không được phổ biến vào thời điểm đó, và Diderot là người đầu tiên khen ngợi nó.

Phần thú vị nhất của cuốn sách là nói về những kẻ khốn nạn với Dorval. Chính Diderot đã tưởng tượng ra một cuộc đối thoại với nhân vật Dorval trong “Đứa trẻ hoang dã” của mình. Anh thảo luận với Dorval về mô hình nhân vật, các khóa học về kiến ​​trúc, nghệ thuật bố trí … Anh trò chuyện với công việc của chính mình. Ngày nay nó có thể được coi là một cuốn tiểu thuyết, nhưng vào thế kỷ 18 nó là một tác phẩm phản hư cấu.

Cuối sách là bài viết về “Quan điểm nghịch lý của diễn viên”. Đây là một bài báo dài, chỉ ra rằng diễn viên phải là một người lành mạnh và không được phép vào. Anh ấy là một người theo chủ nghĩa duy lý và anh ấy không tin vào những cảm xúc có thể biến đổi. Anh ấy tin rằng những người nhạy cảm hay khóc đều hay thay đổi. Diễn viên tình cảm thường xuyên thay đổi bộ truyện. Một người lý trí đã thiết lập một khuôn mẫu trong tâm trí và thể hiện cùng một nhân vật trong hàng trăm buổi biểu diễn. Ông tin tưởng vào việc tạo ra các biểu tượng biểu tượng thông qua các hệ thống biểu tượng mang lại tín hiệu, thông tin và cảm xúc cho khán giả.

Là một nhà nghiên cứu, dịch giả và tổng hợp cuốn sách này, thưa giáo sư. Feng Wentu cho rằng những điều Diderot đề cập trong cuốn sách có thể bắt nguồn từ 300 năm trước nên nó đề cao tinh thần thời đại.Có lẽ cho đến ngày nay, nhiều quan điểm của chúng ta đã lạc hậu hoặc không phù hợp vào thời điểm đó. Vẫn còn nhiều điểm có giá trị cho đến ngày nay.

Hiền Đỗ